Как писать
для театра
для театра
Привет! В этом курсе вы найдете практические советы о том, как написать настоящий драматургический текст для театра. Вы также можете обратиться к дополнительным материалам из списка литературы. Увлекательного занятия!
Как ПИСАТь для театра
Для чего писать пьесу?
1
Вы хотите создать микромир, который будет существовать по вашим законам. Форма пьесы для этого подходит идеально.
2
Вы хотите, чтобы ваш текст звучал не только в голове читателя, но и через другие медиумы. Например, со сцены, через актеров. Современный театр, как и в целом современное искусство, может приобретать разные формы. Ваш текст может быть реализован как перформанс, прочитан с листа, поставлен режиссером, прозвучать в рамках инсталляции – все это уместно. Правда, сначала об этом думать не стоит
Что такое драматургия
Драматургия в переводе с греческого – «сочинение или постановка драматических произведений». Пьеса – это форма, которая существует на грани литературы и театра. Возможно, когда-то вы читали пьесы Антона Чехова или Уильяма Шекспира, и вполне вероятно, они показались вам скучными.
Современная драматургия предоставляет автору свободу. Необязательно вспоминать, как писал Шекспир или Беккет, сейчас пьесы могут быть похожи даже на прозу. Пьесы бывают в стихах, монологичные и диалогичные, трагичные, комичные, абсурдистские, музыкальные – в общем, очень разные. Пьесы Шекспира отличаются от пьес Вуди Аллена, а пьесы Максима Горького от пьес Марины Цветаевой. При этом все они остаются пьесами.
Драматургия – это прямой диалог, обращение к читателю в режиме реального времени через героев. Еще со школы и университета мы знаем про три рода литературы: эпос, лирику и драму. Эпос представляет собой сообщение, лирика – эмоциональное переживание, а драма – апелляцию, или обращение. Если вы хотите, чтобы ваши герои говорили здесь и сейчас, чтобы через них мы узнавали, что происходит, если долгие описания пейзажей, погоды и персонажей вам не подходят, – стоит выбирать именно драму. Здесь вы сможете вести повествование через героев, их действия, реакции, прямую речь и подтексты.
Но дальше стоит спросить себя: хочу ли я, чтобы мой текст когда-нибудь поставили? Если да, то придется учитывать особенности театра: ограниченность сценическим временем (в среднем спектакли длятся один-три часа), количеством актеров (маловероятно, что кто-то поставит пьесу с 12 персонажами), темой и идеей (не всех волнуют, например, климатические изменения). Но надо помнить, что некоторые пьесы могут оставаться в пространстве литературы, быть просто текстом для читателя.
Современная драматургия предоставляет автору свободу. Необязательно вспоминать, как писал Шекспир или Беккет, сейчас пьесы могут быть похожи даже на прозу. Пьесы бывают в стихах, монологичные и диалогичные, трагичные, комичные, абсурдистские, музыкальные – в общем, очень разные. Пьесы Шекспира отличаются от пьес Вуди Аллена, а пьесы Максима Горького от пьес Марины Цветаевой. При этом все они остаются пьесами.
Драматургия – это прямой диалог, обращение к читателю в режиме реального времени через героев. Еще со школы и университета мы знаем про три рода литературы: эпос, лирику и драму. Эпос представляет собой сообщение, лирика – эмоциональное переживание, а драма – апелляцию, или обращение. Если вы хотите, чтобы ваши герои говорили здесь и сейчас, чтобы через них мы узнавали, что происходит, если долгие описания пейзажей, погоды и персонажей вам не подходят, – стоит выбирать именно драму. Здесь вы сможете вести повествование через героев, их действия, реакции, прямую речь и подтексты.
Но дальше стоит спросить себя: хочу ли я, чтобы мой текст когда-нибудь поставили? Если да, то придется учитывать особенности театра: ограниченность сценическим временем (в среднем спектакли длятся один-три часа), количеством актеров (маловероятно, что кто-то поставит пьесу с 12 персонажами), темой и идеей (не всех волнуют, например, климатические изменения). Но надо помнить, что некоторые пьесы могут оставаться в пространстве литературы, быть просто текстом для читателя.
Немного о Древней Греции
Многие знают про Гомера, но не все знают про Эсхила и Аристофана. В Греции в дни Великих Дионисий — праздников, посвященных богу веселья и виноделия Дионису, — устраивали драматургические состязания. В это время не работали государственные учреждения, суды, преступников выпускали из тюрьмы и давали им «террикон» — специальные деньги на посещение театра. Состязания драматургов проходили на четвертый день праздника: сначала состязались авторы комедий, а следующие три дня — авторы трагедий. Драматурги готовили свои пьесы заранее и приносили и архонтам — руководителям хора. А те уже решали, давать ли драматургу хор. Изначально сами драматурги являлись и режиссерами, и исполнителями. Победивший драматург получал денежное вознаграждение, венок из плюща и становился авторитетным в греческом полисе.
Современный автор в своем сознании не только писатель — он еще режиссер и актер. Ведь он создает мир, который существует по его законам: там есть свои города, квартиры, люди, которые взаимодействуют друг с другом. Это как игра Sims, облеченная в текст.
Современный автор в своем сознании не только писатель — он еще режиссер и актер. Ведь он создает мир, который существует по его законам: там есть свои города, квартиры, люди, которые взаимодействуют друг с другом. Это как игра Sims, облеченная в текст.
Идея, или концепт
Пьеса не всегда придумывается последовательно, иногда нужно время, что сложить все части пазла. Попробуйте для начала определить идею, придумать героев и подумать о сюжете.
Определите идею вашей пьесы. Поймите, о чем вам хочется сказать и написать. Возможно, вас волнует проблема глобального потепления, любовные сложности или слишком громкие соседи. Любая тема подходит, главное, чтобы она действительно вас увлекала. Задайте себе вопрос: а что я хочу сказать этим? Может, стоит дружить с соседями, вести экологичный быт или стать менее требовательным к своему партнеру? Это уже идея. Для чего вы пишете текст именно на эту тему, что вы хотите через него донести?
Определите идею вашей пьесы. Поймите, о чем вам хочется сказать и написать. Возможно, вас волнует проблема глобального потепления, любовные сложности или слишком громкие соседи. Любая тема подходит, главное, чтобы она действительно вас увлекала. Задайте себе вопрос: а что я хочу сказать этим? Может, стоит дружить с соседями, вести экологичный быт или стать менее требовательным к своему партнеру? Это уже идея. Для чего вы пишете текст именно на эту тему, что вы хотите через него донести?
Подсказка: Не стоит делать категоричные выводы за вашего читателя, но нужно понимать, к какому выводу в этом тексте приходите вы. «Все сложно и непонятно» – иногда тоже подходящий вывод.
Придумайте героев. Вы хотите, чтобы это был монолог, разговор на двоих или нескончаемые диалоги разных персонажей? Какие герои вам нужны? Вы хотите написать текст с узнаваемыми персонажами или сделать их более загадочными? Если это текст о любви, кто будет вашими героями? Ловелас и старушка, молодая девушка из бедной семьи и обеспеченный парень или кто-то похожий на вас и ваших соседей-айтишников? Подумайте, как ваши герои мыслят, о чем мечтают, чем занимаются в рабочее и свободное время. Неплохо было бы составить краткую биографию персонажей, чтобы вы сами понимали, какие у них положительные и отрицательные стороны, болевые точки.
Подсказка: Постарайтесь сделать ваших героев нетипичными. Например, герой-ловелас может любить вышивку крестиком или подбирать бездомных котят. Это не только делает персонажей более интересными для читателя, но и помогает вам создать новые повороты в сюжете.
Подумайте о сюжете. Как будет разворачиваться ваша история? Есть ли у вас какой-то событийный ряд, ситуации, которые, по вашему мнению, должны произойти с героями? Если нет, вспомните себя или своих знакомых в разных обстоятельствах. Какие проблемы были у вас с партнером, когда возникали конфликты? Как вы находили пути решения этих проблем? В какой момент вы начали злиться на соседей? Что заставило вас задуматься о климатических изменениях? Наблюдайте за людьми, используйте свой жизненный опыт, придумайте историю, которая может произойти с вашими персонажами.
Важно, чтобы в пьесе были события. События – это то, что влияет на жизнь всех ваших персонажей. Если герой забыл дома перчатку, и его настроение испортилось – это не событие. А если потерянная перчатка каким-то образом изменила реальность всех персонажей – это уже событие. Фабула – это последовательное развитие событий. Именно она помогает вам сориентироваться в том, как вы развиваете сюжет. Поэтому стоит набросать черновик фабулы – тех событий, которые происходят с героями.
Важно, чтобы в пьесе были события. События – это то, что влияет на жизнь всех ваших персонажей. Если герой забыл дома перчатку, и его настроение испортилось – это не событие. А если потерянная перчатка каким-то образом изменила реальность всех персонажей – это уже событие. Фабула – это последовательное развитие событий. Именно она помогает вам сориентироваться в том, как вы развиваете сюжет. Поэтому стоит набросать черновик фабулы – тех событий, которые происходят с героями.
Подсказка: Если не получается сразу придумать историю, дайте себе время. Можете оставить каркас из нескольких событий, финал придумывать сразу тоже не обязательно. В процессе работы над текстом сюжет станет понятней.
Учимся конфликтовать
Какая же пьеса без конфликта! В Советском Союзе одно время существовала «бесконфликтная драматургия». Смысл этого течения был в том, что изначально все герои – молодцы. Например, один колхоз собрал меньше картошки, а второй больше, но оба они уложились в норму. Понятно, что такие тексты читать не очень интересно, поэтому даже в советские времена критики писали разгромные статьи о том, что отсутствие конфликта противоречит смыслу драматургии.
Конфликт – это основа пьесы. В «Ромео и Джульетте» Шекспира можно увидеть два основных типа конфликта: внутренний и внешний. Внешний в данном случае – это конфликт между кланами Монтекки и Капулетти, а внутренний – это невозможность каждого из героев любить другого, постоянное внутреннее противоборство. В любой пьесе так или иначе есть эти типы конфликтов, ведь человеческая жизнь проходит как в социуме, так и в нашей голове.
Попытайтесь найти главную конфликтную ситуацию, в которой находятся ваши персонажи – зачастую она связана с внутренним конфликтом. Некоторые называют ее парадоксом. Например, у вашего героя невзаимная влюбленность в соседку, но все его действия направлены на карьеру и попытки зарабатывать больше. Парадокс, в котором существует герой, – «я не достоин любви, пока не реализуюсь полностью». Это замкнутый круг, в котором пребывает ваш персонаж, и именно он рождает внешний конфликт неразделенной любви, который проявляется в различных ситуациях и событиях.
Конфликт – это основа пьесы. В «Ромео и Джульетте» Шекспира можно увидеть два основных типа конфликта: внутренний и внешний. Внешний в данном случае – это конфликт между кланами Монтекки и Капулетти, а внутренний – это невозможность каждого из героев любить другого, постоянное внутреннее противоборство. В любой пьесе так или иначе есть эти типы конфликтов, ведь человеческая жизнь проходит как в социуме, так и в нашей голове.
Попытайтесь найти главную конфликтную ситуацию, в которой находятся ваши персонажи – зачастую она связана с внутренним конфликтом. Некоторые называют ее парадоксом. Например, у вашего героя невзаимная влюбленность в соседку, но все его действия направлены на карьеру и попытки зарабатывать больше. Парадокс, в котором существует герой, – «я не достоин любви, пока не реализуюсь полностью». Это замкнутый круг, в котором пребывает ваш персонаж, и именно он рождает внешний конфликт неразделенной любви, который проявляется в различных ситуациях и событиях.
Подсказка: Самый простой способ выстроить конфликт –определить героя и антигероя. Антигерой – это не обязательно злодей или трикстер, это персонаж, который мешает вашему герою иногда неосознанно. Антигероев может быть много.
Ориентируйтесь, что основные конфликты у вашего персонажа могут возникнуть с социумом, другим героем, самим собой и духовной силой (боги, космос, пространство). Конфликтные ситуации – это двигатель сюжета. Помните, что они должны быть связаны с основным парадоксом. Не злоупотребляйте их количеством.
Ремарки, а не Ремарк
Если вы читали Ремарка, то наверняка помните его длинные описания природы, погоды, вещей и состояний. В драматургии подобные описания называются ремарками. Правда, долгое время они носили прикладной характер: ремарка помогала читателю сориентироваться, где происходит действие, как перемещаются персонажи, как они выглядят и так далее.
Сейчас ремарка помогает не только понять, что и где происходит, но и несет дополнительную концептуальную нагрузку. Например, в пьесе «Поле» Павла Пряжко можно прочитать ремарку «Марина стоит и не знает глобально, что ей делать дальше». Согласитесь, это уже не функциональный комментарий, а авторское описание состояния героини.
Современная ремарка влияет на атмосферу происходящего в пьесе, транслирует позицию автора, является полноценным фрагментом текста. В качестве ремарки можно использовать фотографии, аудио- и видеозаписи, гиперссылки – все, что вам кажется подходящим. Ремарка помогает настроить оптику: кто из героев сейчас важнее, через чьи глаза мы смотрим на происходящее, как формируется ход мысли автора или персонажей.
Сейчас ремарка помогает не только понять, что и где происходит, но и несет дополнительную концептуальную нагрузку. Например, в пьесе «Поле» Павла Пряжко можно прочитать ремарку «Марина стоит и не знает глобально, что ей делать дальше». Согласитесь, это уже не функциональный комментарий, а авторское описание состояния героини.
Современная ремарка влияет на атмосферу происходящего в пьесе, транслирует позицию автора, является полноценным фрагментом текста. В качестве ремарки можно использовать фотографии, аудио- и видеозаписи, гиперссылки – все, что вам кажется подходящим. Ремарка помогает настроить оптику: кто из героев сейчас важнее, через чьи глаза мы смотрим на происходящее, как формируется ход мысли автора или персонажей.
Подсказка: Читателю не нужно знать, какой актер играет героя, куда падает свет, в какой части сцены происходит действие. Вы, конечно, режиссер своего мира, но не режиссер спектакля. Создавайте свою реальность, а не сценарий к спектаклю, тогда это действительно будет литературой.
Танцуем текстом
Когда вы все придумали, надо понять, в какую форму облечь текст. Это и есть композиция. Сколько примерно страниц должно быть в вашей пьесе, хотите ли вы использовать классическое деление на акты и действия или просто пронумеруете части. Возможно, в вашей пьесе и вовсе не нужны части, а возможно, каждый абзац или страница текста будут как-то выделены. Это ваша композиционная свобода.
Подумайте о ритме текста: он формируется через соотношение частей (количество текста в каждой из них), короткие и длинные предложения, аллитерацию и ассонанс (возможно, вы хотите использовать много шипящих звуков, чтобы создать нагнетающую атмосферу), лейтмотивы, паузы, шрифт (его начертание, цвет, масштаб). Форма пьесы – это в том числе и ваш стиль.
Лейтмотив – это то, что повторяется в тексте. Леймотивными могут быть образы, фразы, темы, звуки. Например, у вашего героя неразделенная любовь, а на протяжении всей пьесы мы сталкиваемся с образами воды: от долгого холодного душа до осеннего дождя. Подобный лейтмотив может символически вам помочь: бессознательно возникает ощущение, как будто вместо героя плачет пространство. Лейтмотивы можно использовать и достаточно прямо: например, вашего персонажа может преследовать какая-то мелодия. Почему именно эта – мы должны догадаться в процессе чтения текста.
Подумайте о ритме текста: он формируется через соотношение частей (количество текста в каждой из них), короткие и длинные предложения, аллитерацию и ассонанс (возможно, вы хотите использовать много шипящих звуков, чтобы создать нагнетающую атмосферу), лейтмотивы, паузы, шрифт (его начертание, цвет, масштаб). Форма пьесы – это в том числе и ваш стиль.
Лейтмотив – это то, что повторяется в тексте. Леймотивными могут быть образы, фразы, темы, звуки. Например, у вашего героя неразделенная любовь, а на протяжении всей пьесы мы сталкиваемся с образами воды: от долгого холодного душа до осеннего дождя. Подобный лейтмотив может символически вам помочь: бессознательно возникает ощущение, как будто вместо героя плачет пространство. Лейтмотивы можно использовать и достаточно прямо: например, вашего персонажа может преследовать какая-то мелодия. Почему именно эта – мы должны догадаться в процессе чтения текста.
Подсказка: Помните о том, что у любого текста есть структура, которая помогает нам его воспринимать, но никак не наоборот (только если это не ваш авторский прием, как у Умберто Эко, например). Если композиционное решение усложняет восприятие текста, значит, стоит его пересмотреть.
ЧТО ПОЧИТАТЬ
- 1Серия очерков о современной драматургии, в которых авторы уделяют большое значения контекстам возникновения пьес, темам и идеям драматургов. Липовецкий и Боймерс исследуют взаимовлияние искусства и общественных процессов.
- 2Очерки американского драматурга, написанные простым языком. Автор дружелюбно и юмористично демонстрирует читателю, как, в его понимании, функционирует драматург и драматургия.
- 3Известная пьеса Чехова, которая в 20-м веке стала экспериментом в области русскоязычной драматургии.
- 4Тексты, которые вы можете знать по авторскому кино. Иван Вырыпаев – один из первых экспериментаторов русскоязычной драматургии 2000-х. Обе пьесы стали в свое время (и остаются до сих пор) новаторскими по идеям, композиции и языку.
- 5Знаменитая пьеса английской драматургини, относящаяся к направлению in-your-face-theatre. Это театр, который «говорит» со зрителями о том, о чем не принято.
Тест
В вопросах может быть только один правильный ответ
| Начать |
Последовательное развитие событий в пьесе это —
| Дальше |
| Проверить |
| Узнать результат |
Идея – это:
| Дальше |
| Проверить |
| Узнать результат |
Какой функционал носит данная ремарка «Комната в хрущевке. В центре стоит
поцарапанный круглый стол без скатерти и два стула»?
поцарапанный круглый стол без скатерти и два стула»?
| Дальше |
| Проверить |
| Узнать результат |
Тема — это …
| Дальше |
| Проверить |
| Узнать результат |
Как назывался праздник в Древней Греции, во время которого состязались драматурги?
| Дальше |
| Проверить |
| Узнать результат |
Постоянно встречающийся образ в тексте – это...
| Дальше |
| Проверить |
| Узнать результат |
Героиня Саша постоянно ругается с соседями из-за шума и часто вызывает полицию. Какой тип конфликта превалирует в этом сюжете?
| Дальше |
| Проверить |
| Узнать результат |
Героиня Маша выпила вечером кофе, не смогла заснуть и позвонила бывшему. Утром она купила собаку, на которую, как оказалась, аллергия у ее нынешнего парня. Из-за собаки они поругались днем. Что будет являться событием?
| Дальше |
| Проверить |
| Узнать результат |
Герой Даниил учится на художника, но его работы практически не продаются. Большая часть пьесы состоит из монологов Даниила о смысле искусства. Какой тип конфликта превалирует в этом сюжете?
| Дальше |
| Проверить |
| Узнать результат |
Героиня Маша работает в IT-сфере, но выгорает. Ее хобби – занятия вокалом – не приносят ей удовольствия. Семья Маши постоянно говорит ей, что «работать надо ради денег». Какой здесь парадокс?
| Дальше |
| Проверить |
| Узнать результат |
Вы ответили правильно не на все вопросы, но вы всегда можете вернуться к материалам занятия, чтобы повторить и закрепить пройденную тему.
Спасибо, что уделили время курсу! Надеемся, что это занятие было интересным и полезным для вас!
Спасибо, что уделили время курсу! Надеемся, что это занятие было интересным и полезным для вас!
| Пройти еще раз |
Вы ответили правильно не на все вопросы, но вы всегда можете вернуться к материалам занятия, чтобы повторить и закрепить пройденную тему.
Спасибо, что уделили время курсу! Надеемся, что это занятие было интересным и полезным для вас!
Спасибо, что уделили время курсу! Надеемся, что это занятие было интересным и полезным для вас!
| Пройти еще раз |
Вы ответили правильно не на все вопросы, но вы всегда можете вернуться к материалам занятия, чтобы повторить и закрепить пройденную тему.
Спасибо, что уделили время курсу! Надеемся, что это занятие было интересным и полезным для вас!
Спасибо, что уделили время курсу! Надеемся, что это занятие было интересным и полезным для вас!
| Пройти еще раз |
Вы ответили правильно почти на все вопросы! Спасибо, что уделили время курсу! Надеемся, что это занятие было интересным и полезным для вас!
| Пройти еще раз |
Поздравляем, вы ответили правильно на все вопросы! Спасибо, что уделили время курсу! Надеемся, что это занятие было интересным и полезным для вас!
| Пройти еще раз |